Таль, Херманис, Эйзенштейн и другие:
10 человек, прославивших Латвию во всем мире

Arvīds Blumentāls, или Crocodile Harry

/ Человек, который приручил крокодилов /

В конце 80-х в Голливуде вышел фильм “Крокодил Данди”, который разбил сердца всех зрителей, мечтающих о приключениях и авантюрах. Вряд ли вы знали, что вдохновением для режиссера Питера Файмана стал реальный человек. Точное его имя никто никогда не называл, но один из самых вероятных вариантов — Арвидс Блументалс (или просто Гарри), выходец из Латвии. 

Арвидс родился в Дундаге в 1925, во время Второй Мировой оказался на Восточном фронте, выжил и эмигрировал в Австралию. Казалось, война должна была надолго заглушить в нем любое стремление к риску, но у Арвидса все получилось в точности наоборот: он посвятил себя ловле крокодилов. Говорят, за свою жизнь он одолел больше 40.000 этих животных. Никакой гуманности. 

Уйдя на покой, Арвидс поселился в Кубер Педи — подземном городке-прииске на юге Австралии, в то время считавшимся мировой столицей опалов. Подземное гнездо Гарри — невероятно кинематографичная пещера, куда после его смерти стали стекаться толпы туристов. 

Об этом человеке снят не один док, а в Дундаге стоит посвященный ему монумент, на котором так и написано: “Памяти сильного человека”.

Жанис Липке

/ Спасший одного, спасает весь мир /

Настоящее имя Жаниса Липке — Янис, но сам он предпочитал, чтобы его называли именно Жанисом. 

До войны Жанис был простым портовым рабочим, а в 1941, во время оккупации, устроился грузчиком на склады эскадрилий. Устроился он туда неслучайно — в его голове уже созрел план по спасению евреев.

Работа Жаниса подразумевала сопровождение групп еврейских рабочих от ворот гетто до складов, где они трудились. Так, за время войны Жанису Липке удалось спасти 44 еврея: он скрывал людей там, где только мог — в выкопанной под сараем его собственного участка яме, на фермах своих друзей в окрестностях Добеле, в арендованном им хуторе и Рижских гаражах. 

После он всегда говорил, что не сделал ничего сверхъестественного — просто выполнил прямую обязанность любого человека. 

Во время Второй мировой более 6 миллионов евреев было убито. Может показаться, что по сравнению с этим страшным числом, 44 человека — ничтожно мало. Но это не так — ведь спасший одного, спасает весь мир. 
В 1966-ом Жанис и его супруга Йоанна были удостоены звания “Праведник народов мира”, а в Риге, на Кипсале, работает музей-мемориал.

Густав Клуцис

/ Художник от революции /

Возможно, имя Густав Клуцис вам незнакомо, но его работы вы видели наверняка. 

Клуцис — художник-авангардист и один из ярчайших представителей конструктивизма, а также один из родоначальников цветного фотомонтажа. 

С Латвией связано его детство и юность. Он родился недалеко от маленького городка Руйиена. Художественному мастерству учился в Валмиере и Риге, а после продолжил образование в Петрограде и Москве. 

Его работа “Динамический город”, собранная из элементов вырезанных фотографий, считается первым созданным в СССР фотомонтажом. Это смелое нарушение общепринятых канонов пропорции, масштаба и перспективы стало поворотным моментом для множества направлений: от оформления книг до создания политических плакатов. Правда, основным назначением таких фотомонтажей была агитация. 

Клуцис верил в революцию в изобразительном искусстве. Он стал правой рукой Ленина, который, в свою очередь, верил в совсем другую революцию. Это потом стало настоящей трагедией для художника: творческая свобода оказалась невозможна при тоталитарной власти. 
Документальный фильм “Клуцис. Неправильный латыш”, снятый латвийским режиссером Петерисом Крыловсом, как раз об этом.

Гидон Кремер

/ “Музыка как таковая остается навсегда, как и любое творение искусства. Мне близко участвовать в том, что вечно”. /

Если ты родился в семье скрипачей, неудивительно уже в 4 года взять в руки скрипку. Впрочем, не каждый наследственный скрипач становится выдающимся музыкантом. Но только не Гидон Кремер. 

Уже в 7 лет он поступил в Рижскую музыкальную школу Эмиля Дарзиня, а потом — в Московскую консерваторию. Первую большую награду он получил на международном конкурсе в Генуе, а вторую уже в Монреале. После этого началась настоящая слава:  конкурсы за конкурсами, награды за наградами, альбомы за альбомами. 

Казалось, связь с Латвией потеряна навсегда. Однако в 1997 Кремер основал камерный оркестр Kremerata Baltica, состоящий из талантливых молодых музыкантов из трех стран Балтии. Сейчас на счету Kremerata Baltica более 30 альбомов, “Грэмми” и гастроли по всему миру. 

Кремер с потрясающим мастерством и чувственностью исполняет как музыку уже ушедших гениев (Бетховена, Баха, Шумана, Шуберта), так и музыку современников. В 2016 он получил Praemium Imperiale — Нобелевскую премию среди музыкантов. 

Своими воспоминаниями о Риге Гидон Кремер поделился в книге “Осколки детства”.

Михаил Эйзенштейн

/ Местный Гауди /

Михаил Эйзенштейн (отец Сергея Эйзенштейна, столь значимой для кинематографа фигуры) хоть и не родился в Латвии, но очень многое здесь создал. 

Эйзенштейн приехал в Ригу из Санкт-Петербурга — и тут же зарекомендовал себя как талантливый архитектор. Время его работы совпало с расцветом модерна (в Латвии более известного как югендстиль) — стиля, соединяющего функциональность и роскошь. На улице Альберта в Риге все дома с четными номерами построены именно проектам Эйзенштейна. Окна и двери в виде замочных скважин, лебеди с распростертыми крыльями, совы над входами, львы у входа — символизм и прекрасное украшательство.

Благодаря Эйзенштейну Рига до сих пор считается одной из главных европейских столиц югендстиля, привлекая туристов со всего мира. Но не все и не всегда восхищались работами мастера: многие считали, что в его проектах слишком много украшений и излишеств, доходящих до вульгарности. Как же эти критики оказались неправы.

Раймонд Паулс

/ Настоящий маэстро / 

Говорят, когда Раймонд Паулс был маленьким, его отец Вольдемар прочитал ему книгу о гении Паганини. Тогда у него появилась мечта: чтобы сын стал скрипачом. Но началась война — и планы пришлось отложить. 

В 10 лет Раймонд Паулс все же поступил в музыкальную школу имени Эмиля Дарзиня. А спустя некоторое время в его жизни случился джаз. Случился так, как обычно случается джаз: раз и навсегда. Глен Миллер и Джордж Гершвин стали его главным вдохновением. Однако в советское время джаз был под запретом: “кто играет джаз — тот Родину продаст”. Из-за этого многие исполнители переключались на популярную музыку. То же сделал и Паулс. 

Позже он встретился с Аллой Пугачевой и другими исполнителями, для которых писал музыку, полюбившуюся и запомнившуюся многим. Музыкальное воображение позволило ему создавать мелодии, объединяющие элементы джаза, рок-н-ролла, французского шансона и латышской народной музыки. Его музыка продолжает исполняться в самых разных концертных залах мира.

Маэстро награжден Орденом Трех Звезд и Крестом признания — высшими государственными наградами в Латвии.

Петерис Васкс

/ “Мое намерение состоит в том, чтобы дать пищу для души, и это то, что я проповедую в своих работах”. /

Петерис Васкс — один из самых известных в мире композиторов латвийского происхождения. 

Основные темы его работ: вечная борьба света и тьмы, противостояние прошлого и будущего, а также история человечества — конечно, с акцентом на истории Латвии. Именно поэтому во многие свои сочинения он мастерски вплетает характерные для латышской народной музыки мотивы и темы. Так Васксу удалось поведать историю латышского народа всему миру. 

В 2022-ом году Петерис был удостоен премии Opus Klasik — самой престижной европейской премии в области классической музыки. А еще Петерис — почётный член Латвийской академии наук и Шведской королевской академии музыки.

Инесе Галанте

/ Оперная дива, развивающая латвийскую музыкальную сцену /

Продолжая тему музыки, нельзя не рассказать про Инесе Галанте — выдающуюся латвийскую оперную певицу. Как-то она сказала, что “качественная музыка лечит душу и сердце”. Так и есть. Ирония здесь только в том, что по первому образованию Инесе — фармацевт. 

Уже во время учебы в музыкальной академии Инесе стала солисткой в Латвийской национальной опере. В 90-х она солировала в Национальном театре Мангейма и немецкой опере на Рейне. Ее прекрасное сопрано услышали все самые престижные оперные театры мира. 

Сейчас Инесе занимается развитием латвийской музыкальной сцены. Так, в 2007-ом она стала автором фестиваля Summertime. Ежегодный фестиваль, традиционно проходящий в конце лета, собирает на сцене Дзинтарского концертного зала самых талантливых современных классических исполнителей с разных концов света. В одном из своих интервью Инесе сказала, что ей очень хотелось вернуть в Юрмалу невероятную атмосферу летнего праздника. И у нее это точно получилось: джаз, фанк, рок-н-ролл, балканские ритмы — в Юрмалу стали приезжать люди со всего мира, чтобы услышать их. 

В 2013 Инесе основала “Фонд Инесе Галанте”, задачей которого является поддержка молодых исполнителей, сотрудничество с международными культурными организациями и сохранение национального культурного наследия. “Мы хотим сделать культуру доступной для каждого жителя Латвии, независимо от его социального положения и места жительства. Мы хотим искать и поддерживать молодые латвийские таланты, помогать им совершенствоваться и развиваться. Я хочу дарить стране то, что когда-то от нее получила — любовь и знания”.

Михаил Таль

/ Шахматный гений /

Может показаться, что Михаил Таль родился с шахматной доской в руках. Но это, конечно, не так: у Таля — 5 лет высшего образования Латвийского университета по направлению “Русский язык и литература”. 

Однако 48 лет из 55 прожитых он действительно держал в руках шахматы. В 19 лет Таль стал чемпионов СССР, а уже в 23 — чемпионом мира (на тот момент самым молодым шахматистом, удостоившимся этого звания). Всему миру Таль запомнился не просто как выдающийся игрок, а как самый “виртуозный” шахматист, почти что музыкант в этой точной игре. Он говорил: “Для многих моих коллег красота игры кроется в торжестве логики. Замечательная партия — как классическое здание с идеальными пропорциями. Я тоже зачастую добивался своей цели с помощью здравого смысла, но в шахматах я по-прежнему ценю торжество иррациональности, нелогичности, абсурда”. Это тот случай, когда красота логики отступает перед эффектом парадокса. И парадоксом здесь был сам Таль. 
В 2014-ом году композитор Кристапс Петерсонс поставил авангардную оперу-лекцию “Михаил и Михаил играют в шахматы”. Спектакль рассказывает о причинах невероятной популярности этой игры во времена холодной войны, но главное — о феномене Михаила Таля.

Алвис Херманис

/ “Искусство- минное поле. Кто смелый- добро пожаловать” /

Новый Рижский театр — один из самых популярных театров Риги сегодня. Билеты на спектакли раскупают за несколько месяцев вперед. Вот уже 26 лет его главным режиссером и художественным руководителем является Алвис Херманис.

Актерское мастерство Алвис изучал в Латвийской национальной консерватории, а в 1992 году занялся режиссурой. Его постановки были показаны более чем в 40 странах мира — от Москвы до Боготы, а также участвовали в самых престижных театральных фестивалях.

“Современный взгляд на классику”- пожалуй, самое точное описание репертуара Нового Рижского театра. Алвис ориентируется на современного зрителя, который больше не верит в то, что обстоятельства создают людей, а верит в то, что их создают сами люди.

Во время реконструкции Нового Рижского театра Херманис решил отправить послание потомкам в виде “капсулы времени”. Туда он положил рукопись своей недавней пьесы “Белый вертолет” (в которой главную роль сыграл Михаил Барышников), пачку Мальборо, и своего рода манифест — свод этических правил для сотрудников и зрителей театра. Манифест состоит из 7 пунктов, которые можно объединить одним словом- свобода. Свобода действительно является основным движком театра — политкорректности сюда вход воспрещен. “Зона искусства- это зона сновидений. Разве вы контролируете свои сны?”