facebook.com/ArnoldsBurovs
Его творчество знают и любят не одно поколение латвийских детей, хотя большую часть своих мультфильмов он посвятил взрослым. Сюжеты у него, особенно в поздних работах, чаще драматичные, смысл которых более понятен только уже подросшему человеку. Комедии, как говорил он сам, не очень у него получались. И, кажется, тому есть причина — детство. Арнольд был человеком скромным и закрытым, о себе рассказывал нечасто. Однако в своем творчестве он ничего не скрывал.
После смерти папы Арнольда и его брата мама растила одна. Семья жила небогато, постоянно переезжали и меняли работы (работали и мама, и дети). В дальнейшем этой напряженной атмосферой непостоянства будут пропитаны многие мультфильмы мультипликатора. Но был у него один прекрасный учитель — Янис Вихманис. Благодаря ему Арнольд поступил в консерваторию и даже проучился там три курса, но в итоге закончил известную Булдурскую школу садоводства. А потом долгое время работал оформителем магазинных витрин. До тех пор, пока в его жизнь не пришли куклы.
Первые куклы и «Пигмалион»
В 1944 году он начал работать реквизитором в рижском кукольном театре, и уже через несколько лет дошел до должности главного художника и режиссера. Именно ему удалось поднять тогда совсем молодой театр до уровня международной известности.
В 1965-м (видимо, разглядев в нем талант и особую работоспособность), Рижская киностудия предложила ему, первому в Латвии, заняться кукольной анимацией. И вот Арнольд и несколько его коллег по кукольному театру уже создают первый латвийский кукольный мультфильм — историю о петушке по мотивам латышских народных сказок.
facebook.com/ArnoldsBurovs
facebook.com/ArnoldsBurovs
Мультфильмы, особенно вначале, выходили нечасто: написать сценарий, изготовить кукол и декорации, а потом долгая покадровая съемка. Нечасто за день удавалось снять больше семи секунд мультфильма.
Несколько первых работ Буровса детские — с комедийными сюжетами и забавными героями. Но через четыре года, в 1970-м, вышло что-то совсем другое, уже больше похожее на то, что и как будет снимать мультипликатор в дальнейшем. Это — мультфильм «Пигмалион», созданный по мотивам древнегреческого мифа о скульпторе, влюбившегося в свою скульптуру.
yolo.lv
«Пигмалион» Буровса — это, по-своему, искусство абсурда (одна только скульптура из консервных банок чего стоит). Именно поэтому показывать работу в Латвии в то время было довольно затруднительно. Тем не менее, мультфильм возили в другие страны: как доказательство тому, что в стране тоже есть свои авангардные режиссеры.
Вы спросите, как же мультфильмам студии удавалось цеплять внимание детей, раз перед нами такой недетский режиссер? Все просто: напарник Арнольда Арвидс Нориньш — второй режиссер студии — придумывал более простые, ненапряжные сюжеты. А Буровс мог параллельно заниматься своим более серьезным творческом. Так и чередовались их мультфильмы, и это не давало зрителям заскучать.
«Соколик»
«Соколик вовсе не был птичкой. Это был человеческий малыш с крохотными проворными ножками, вечно вымазанным личиком и мягкими льняными волосами, как у многих ребят — его сверстников. Весной ему исполнилось пять лет — возраст весьма почтенный. По правде говоря, мальчика вовсе не звали Соколиком. Это был Янитис. Соколиком его называл только отец»
filmas.lv
Так начинается самый взрослый и, пожалуй, самый трогательный 10-минутный мультфильм Арнольда Буровса. «Vanadziņš» (Соколик) был вдохновлен одноименным рассказом писателя Вилиса Лациса: рассказе из жизни рыбака и его сына. Мультфильм, помимо сюжета, интересен не слишком свойственными для этого жанра крупными планами и драматичной кукольной пластикой. А еще там много красивого бумажного моря (технически очень непростого в создании), которое по правде можно назвать еще одним персонажем. В глаза главного героя тоже заключено море — и выглядит это гипнотизирующе. Для того, чтобы достигнуть такого эффекта «бесконечных глаз», Буровсу даже пришлось пойти себе на уступки — увеличить привычный размер кукол. В общем, мультфильм нестандартный во многих смыслах, так что неудивительно, что именно он попал в Латвийский канон культуры, став единственным анимационным фильмом, удостоенным этого звания.
Чарли Чаплин и все-все-все
«Я создаю персонажей, у которых схожее со мной отношение к жизни»
Многие мультфильмы Буровса были вдохновлены латышской и международной классикой а персонажи — реальными историческими личностями. Например, в 1977-м он снял мультфильм «Козетта» по мотивам «Отверженных» Виктора Гюго — очередная очень трогательная его работа. А в 1980-е вышел первый мультфильм из цикла «Чаплиниана», в которой Буровс по-своему раскрыл образ Чарли Чаплина. Все мультфильмы серии — немые, легендарная походка Чаплина — присутствует (и передана очень точно и трогательно).
Где увидеть
Сотни мультфильмов, бесчисленное количество реквизита и декораций. Где хранится то, что отслужило свою службу, и можно ли это увидеть? К счастью, такая возможность есть: Рижская киностудия предлагает тематические экскурсии по своим павильонам и студиям, включая мультипликационную. Тут, если вы знакомы с персонажами, можно по правде почувствовать особую ностальгию.
Аварийная бригада
В 1991 году мультипликационная группа Буровса превратилась в студию «Animācijas brigāde» (Анимационная бригада). В этом же году вышла первая серия сериала «Avārijas brigāde» (Аварийная бригада) — о трех неунывающих друзьях горе-спасателях.
animacijasbrigade.jimdofree.com
А в 2017-м открылся тематический развлекательный парк с тем же названием. Тут наземные и водные аттракционы, веревочная трасса, картинг и другие классные развлечения для детей и взрослых. Парк находится всего в часе езды от Риги и привлекает туристов со всей Балтии. Открыт с апреля по октябрь.
animacijasbrigade.jimdofree.com
«Мир и душу куклы нужно понять», — любил говорить Арнольд. Думается, понять мир своих кукол ему было нетрудно, ведь тот был лишь отражением мира, в котором жил сам мультипликатор. Кукольный мир он не пытался идеализировать: хотел быть честным со своими героями и зрителями и считал, что окружающий мир нужно видеть и показывать таким, какой он есть. Тому же он учил своих учеников, которые сейчас продолжают его кукольное дело.
