Латвийский национальный театр: история, ставшая символом

Театральная труппа из Пскова

История здания, в котором сегодня располагается Латвийский национальный театр, начинается в 1883 году. Тогда первая русская театральная труппа, приглашенная из Пскова, дала свое выступление в помещении Русской ремесленной артели на пересечении улиц Московской (ныне Latgales iela) и Спасо-Церковной (ныне Jēzusbaznīcas iela). Так был открыт первый театральный сезон русского театра в Риге.

Однако условия для спектаклей оставляли желать лучшего — сцена была тесной и не подходила для масштабных постановок. В поисках более подходящего места труппа переехала в новый дом Русского общества «Улей» («Uļej»), расположенный на Kaļķu iela 16. С 1886 года театр получил поддержку из государственной казны, что позволило ему расширить репертуар и привлечь профессиональных актеров. Постепенно публика росла, но и зал «Улья» вскоре перестал соответствовать требованиям. Маленькая сцена, нехватка технического оборудования и вспомогательных помещений — театр нуждался в новом доме.

«Dum spiro, spero»: театр, рожденный в новом городе

В конце XIX века Рига переживала бурный период развития. Средневековые оборонительные стены были снесены, и на их месте вырос новый Бульварный ансамбль с величественными зданиями. В 1897 году городская Дума приняла решение о строительстве постоянного театра для русской труппы. Однако с одним условием — в свободные дни здесь должны были проходить представления на латышском языке. Так появился Второй городской театр, позже известный как Русский театр.

Для строительства выбрали участок на берегу городского канала, на пересечении Николаевского (ныне Krišjāņa Valdemāra iela) и Пушкинского (ныне Kronvalda bulvāris) бульваров. В 1898 году был проведен архитектурный конкурс, в котором участвовали шесть проектов. Победил латвийский архитектор Август Рейнберг (Augusts Reinbergs) с проектом под девизом «Dum spiro, spero» («Пока дышу, надеюсь!»).

12 января 1899 года проект был официально одобрен, утвержден бюджет, а строительные работы доверили известному подрядчику Кришьянису Кергалвису (Krišjānis Ķergalvis). В возведении здания участвовали не только местные мастера, но и специалисты из России, Германии и Эстонии. Театр стал частью нового архитектурного ансамбля Риги, заложившего основу для дальнейшего развития города.

Атланты и полторы тысячи дубовых свай

Строительство нового театра в Риге столкнулось с неожиданными сложностями. Выбранный участок на берегу городского канала оказался проблемным: крутой уклон, зыбкий грунт и старая крепостная яма, засыпанная песком и опилками. Кроме того, при рытье котлована рабочие наткнулись на трехсотлетние шведские сваи — остатки равелина снесенной Цитадели.

Инженеры приняли решение возводить театр на мощном свайном основании. В течение полутора лет в грунт было забито 1493 дубовые сваи длиной 6,4 метра, пространство между ними засыпано щебнем и гравием, а сверху уложена бетонная плита. 1 июля 1900 года в фундамент здания заложили капсулу с посланием потомкам и чертежами театра.

Архитектурное оформление театра доверили лучшим мастерам Риги. Декоративные элементы и скульптуры, включая величественных атлантов, выполнила мастерская знаменитого скульптора Августа Фольца (Augusts Folcs), который занимался декоративными элементами в Опере. Интерьерами занималась компания «Otto & Wassil», а металлические и стекольные работы выполняли рижские ремесленники.

Театр был оборудован по последнему слову техники. Он подключался к водопроводу, канализации и освещался электричеством. Только сценическое освещение включало почти 3,5 тысячи ламп разного цвета. Здесь появился телефон, уникальная вентиляционная система и пожаробезопасный металлический занавес, изготовленный на рижском заводе «R. H. Mantel».

Так, несмотря на сложный рельеф и технические вызовы, здание театра стало не только архитектурной жемчужиной Риги, но и примером новаторского инженерного решения.

Второй городской театр был открыт городскими властями в 1902 году к 700-летнему юбилею Риги. Уже в 1904 году потребовалось его расширение, была добавлена пристройка с мансардной крышей, где расположились мастерские художников. 

Один из последних образцов эклектизма

Архитектурно театр вобрал в себя черты нескольких стилей. Основная конструкция выдержана в массивных барочных формах, дополненных классическими и ренессансными элементами. В оформлении встречаются и черты модерна, набирающего популярность в начале XX века, а осветительные приборы были декорированы в стиле рококо.

Август Рейнберг стремился вписать здание в окружающую городскую среду, ориентируясь на архитектурные традиции Риги XVIII века. Первоначально он задумывал оформить фасады в духе бюргерского классицизма, однако в результате театр приобрел более барочный облик. В экстерьере прослеживаются элементы, характерные для творчества Кристофа Хаберланда (Kristofs Hāberlands) — предшественника бюргерского стиля в Риге. Особенно заметны стилизованные триглифы, карнизы и пилястры, перекликающиеся с его работами.

Одной из задумок архитектора были небольшие башенки на фасаде, отсылающие к узнаваемой силуэтной панораме Риги. Однако от этой идеи отказались еще на этапе проектирования по рекомендации профессора архитектуры из Петербурга Виктора Шретера (Victor Schröter), что сделало здание менее эклектичным.

Таким образом, Второй городской театр стал не только важной частью городской истории, но и одним из последних сооружений Риги в эклектичном стиле. Уже к 1904 году этот архитектурный стиль окончательно уступил место новым тенденциям, и театр остался одним из последних символов уходящей эпохи.

Театр, в котором была провозглашена Латвийская Республика

До 1914 года Второй городской театр пользовался большой популярностью среди рижан. Однако Первая мировая война привела к оттоку актеров из города, и театральная жизнь постепенно затухала. В 1917 году Рижское латышское общество арендовало здание для постановок на латышском языке, но сложная военная обстановка мешала регулярной работе. Вскоре пустующие помещения начали использовать для политических собраний.

Одно из таких заседаний стало историческим: 18 ноября 1918 года, в разогретом после холода театральном зале, члены Народного совета провозгласили независимость Латвийской Республики.

В начале 1919 года власть в Риге ненадолго перешла к большевикам, и здание театра было национализировано. Здесь разместился Рабочий театр Советской Латвии, ставший инструментом революционной пропаганды.

Однако после поражения большевиков театр вернулся к своей главной миссии — искусству. 30 ноября 1919 года состоялась премьера пьесы Рудольфа Блауманиса (Rūdolfs Blaumanis) «Ugunī», ознаменовавшая рождение Латвийского Национального театра.

В 1934 году под руководством архитектора Освальда Тилманиса (Osvalds Tīlmanis) были проведены масштабные работы по обновлению интерьера: перекрашены холлы и гардеробы, заменены полы в вестибюлях, а в 1936 году паровое отопление заменили на более современную систему водяного отопления. После окончания сезона ремонт затронул и зрительный зал.

Так театр не только стал важным символом латвийской независимости, но и продолжал развиваться как один из главных культурных центров страны.

Советский период

В 1940 году, Национальный театр утратил свой статус и стал Театром драмы. В послевоенные годы, несмотря на тяжелую экономическую ситуацию, в 1946 году были найдены средства на его реставрацию. Однако обновление сопровождалось идеологическими изменениями: герб Риги заменили на герб Латвийской ССР, с фасада исчезли 12 декоративных ваз, барочные орнаменты, а также композиция с лирой и масками фавнов. Театр лишился «излишней роскоши» и получил новое имя — в честь писателя Андрейса Упитиса (Andrejs Upīts).

В 1962 году архитектор Дзинтарс Дриба (Dzintars Driba) разработал проект расширения театра, включавший строительство новой вращающейся сцены по проекту инженера Андриса Бите (Andris Bite). В 1976 году по проекту Оярса Домбровскиса (Ojārs Dombrovskis) в подвале здания был создан малый зрительный зал, получивший название «Актерский», а на месте угольного погреба и печи обустроено уютное кафе для зрителей.

В 1988 году, на волне национального пробуждения, театру вернули его историческое название — Латвийский Национальный театр. Вскоре под руководством Оярса Домбровскиса была проведена реставрация главного фасада, на котором вновь появились утраченные элементы — золотая лира и маски фавнов.

Реконструкция в новом времени

В 2002 году театр закрылся на масштабную реконструкцию, проект которой разработало местное архитектурное бюро «Graf X». В ходе работ полностью обновили механизмы верхней и нижней сцены, а также оркестровую яму. Зрительный зал приобрел первоначальную элегантную колористику в бордово-бежевых тонах.

В процессе реставрации здание театра дополнилось современной пристройкой. Первоначально в ней размещались вспомогательные помещения, но позже здесь появился Новый зал. Архитектурное решение фасадов пристройки сочетает текстурную штукатурку и стеклянные элементы, создавая контраст с исторической частью здания. В 2004 году театр вновь открыл двери для зрителей.

В 2017 году начался новый этап реставрации. Работы включали обновление фасада, создание новой системы архитектурного освещения, ремонт внутренних помещений и замену сидений в зрительных залах.

Несмотря на пристройку 2004 года, театр продолжает испытывать нехватку пространства. В 2019 году был проведен архитектурный конкурс «Расширение Национального театра», победителем которого стало бюро „AB3D”.

Согласно проекту, новая пристройка должна будет органично продолжать историческое здание, заполняя северную часть участка. В ее дальней части было запланировано современное театральное пространство — так называемый «Черный ящик».

На данный момент неясно будет ли реализован проект в ближайшее обозримое будущее.